Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

PEЗA КЕМАЛЬ (псевд.- Шахрзад;
1898- 11.IX.1937) - иранский драматург, актер и поэт. В 1918 совм. с С.
Нафиси, Г. Фекри, М. Каземи и др. организовал театр. об-во (Тегеран).
Драма Р. К. "Зардошт" (1920) рассказывает об основателе древне-иранской
религии Заратуштре. Затем написал лирич. драму "Паричехр и Паризад"
(1921), пьесу "Мраморная статуя" (1930), в к-рой успешно дебютировал как
актер, выступив в гл. роли. Комедия "Доктор прибыл из Европы" (1925)
показывает молодежь, обучавшуюся в Европе. Р. К. принадлежит либретто
оперетт "Парване" о жизни и деятельности актера Парване (1927), "Невеста
Сасанидов, или Хосров и Ширин" (1932, по поэме Низами), "Жена паши" и
др. На темы сказок "1001 ночи" написал пьесы:
"Аббасе, сестра Эмира" (1933), "Тысяча первая ночь" (1931), "Гарем
халифа Харун ар-Рашида, или Азиза и Азиза" (1933, по Гюго) и др. Перевел
пьесы О. Уайльда, Мюссе и др.
Лит. (на перс. яз.): Абульгасем Джаннати А т а и, Зендегани ва acape
Реза Камаль Шахрзад (Жизнь и творчество Реза Кемаля Шахрзада), Тегеран,
1954; его ж е, Бонйаде немайеш дар Иран (Создание театра в Иране)"
Тегеран, 1955. X, Jf.- o,
РЕЗНИЧЕК (Reznicek), Эмиль Николаус (4.V. 1860-2.VIII.1945) - австр.
композитор и дирижер. Учился в ун-те в Граце и в Лейпцигской
консерватории. Дирижировал в разл. нем. т-рах. С 1902 жил в Берлине.
Известность Р. принесла его опера "Донна Диана" (1894, Нем. т-р, Прага;
нов. ред. 1933, Вуп-перталь), к-рая обошла сцены т-ров Германии Опера
написана по образцу муз. драм Вагнера, с речитативной трактовкой
вокальных партий и большой ролью оркестра; в ней использован испанский
фольклор.
Др. оперы: "Орлеанская дева" (1887, Нем. т-р), "Форту-нато" (1889,
там же), "Тиль Уленшпигель" (1902, Карлсруэ), "Синяя борода" (1920,
Дармштадт), "Сатуала" (1927, Гор. т-р, Лейпциг), неск. одноактных опер.
Лит.: Chop M., E. N. von Reznicek, W., 1920;
Specht R., E. N. von Reznicek, W.. 1923. Ал, М. РЕЗОН‚Р (франц.
raisonneur, от raisonner - рассуждать) (устар.)- сценич. амплуа; актер,
исполняющий роли рассудочных людей, склонных к рито-рич. декларациям,
назидательным сентенциям. Р. обычно высказывает мысли автора по поводу
изображаемых в произведении событий, дает моральные оценки поступкам др.
действующих лиц, поучает их. Наибольшее распространение роли этого
амплуа получили в европ. т-ре 17-18 вв. (Клеонт в "Тар-тюфе" Мольера,
Стародум в "Недоросле" Фонвизина). В дореволюц. рус. т-ре существовали
различные разновидности Р.: герой-Р., комик-Р., характерный Р.
РЕЙЕР (Reyer), Эрнест [наст. имя и фам.- Луи Этьенн Рей; Rey
(1.XII.1823-15.1.1909)]-франц. композитор и муз. критик. В 1866-1909 был
библиотекарем т-ра "Гранд-Опера" и муз. критиком мн. парижских газет.
Пользовался успехом как оперный композитор. Первую оперу Р. "Мастер
Вольфрам" (1854, "Т-р лирик", Париж) одобрили Г. Берлиоз и Ф. Галеви.
Другие оперы: "Статуя" (1861, там же, 2-я ред. 1903, т-р
"Гранд-Опера"), "Герострат" (1862, Баден-Баден), "Си-гурд" по
скандинавскому эпосу о Нибелунгах (1883, т-р "Де ла Монне", Брюссель),
"Саламбо" по о. п. Г. Флобера (1890, там же), балет "Шакунтала" (1858,
т-р "Гранд-Опера").
В своих статьях пропагандировал музыку Г. Берлиоза, Р. Вагнера,
молодых франц. композиторов- С. Франка, Ж. Бизе, Э. Лало и др.
Лит.: J и 1 1 i е п А., Е. Reyer, Р., [1909]; С и г z о n H. de, Е.
Reyer, sa vie et ses oeuvres, P., 1924; Французская музыка второй
половины XIX века. Сб. переводи, работ, под ред. М. С. Друскина, М.,
1938. Ал. М.
РЕЙЗЕН, Мария Романовна [p.23.VII(4.VIII).1894]- рус. сов. артистка
балета. Засл. арт. РСФСР (1933). В 1909 по окончании Моск. театр. уч-ща
(ученица В. Д. Тихомирова) была принята в труппу Большого т-ра. В
1910-12 принимала участие в спектаклях антрепризы С. П. Дягилева за
границей. В годы становления сов. балета была одной из хранительниц
лучших традиций рус. балетной школы, заветов А. А. Горского и М. М.
Фокина. Р. обладала большим драматич. дарованием. Ее исполнение
отличалось четкой техникой, легкостью и лаконичностью. С 1941 - на
пенсии.
Партии: Жизель; Эвника ("Эвника и Петроний" на муз. Шопена). Китри
("Дон Кихот"), Принцесса ("Волшебное зеркало" Корещенко) и др. Нат. Ч.
РЕЙЗЕН, Марк Осипович [р. 21.VI(3.Vir).1895]- рус. сов. артист оперы
(бас). Нар. арт. СССР (1937). В 1917, вернувшись с фронта, поступил в
Харьковскую консерваторию. В 1921 дебютировал на сцене Харьковского
оперного т-ра. В 1925- 1930 был солистом ГАТОБ, с 1930-Большого т-ра.
Исполнение Р. отличается высокой вокальной культурой, его пение сочетает
мощную торжественность и легкость звука, скульптурность формы и
непосредственность чувства. Он обладает голосом сочного, бархатного
тембра, большого диапазона. Галерею выразительных вокально-сценич.
образов, отличающихся драматической силой и глубиной психологич.
характеристик, создал Р. в операх рус. композиторов. Лучшие партии:
Досифей ("Хованщина", Гос. пр. СССР, 1949), Борис Годунов (Гос. пр.
СССР, 1951), Сусанин, Мельник; Руслан. Фарлаф ("Руслан и Людмила"),
Князь Игорь; Варяжский гость ("Садко"), Пимен ("Борис Годунов"); в
операх зарубежных композиторов - Мефистофель ("Фауст") и Дон Базилио.
Ведет широкую концертную деятельность (Гос. пр. СССР, 1941),
гастролирует за границей. С 1954 преподает в Муз.-пед. ин-те им.
Гнесиных.
Лит. .-"НовыЙмир", 1936, .ј6 (ст.С.Чемоданова); "Сов. музыка", 1951,
JSfe5(cT. M. Львова);К 70-летию M. 0. Рейзена, там же, 1965, ј 7, с.
89-99; Марк Осипович Рейзен, М., 1953. M P.
"РЕЙКЬЯВИКСКОЕ ТЕАТРАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО" - см. Исландский театр и
драматургия.
РЕЙМАН, Биллем Мадисович [р. 6(19).III.1906]- эст. сов. композитор.
Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1955). В 1933 окончил Таллинскую
консерваторию по классу композиции проф. А. И. Каппа, в 1936- по классу
фп. проф. А. Г. Лембы. В 1937-38 совершенствовался в Будапеште в Муз.
академии им. Ф. Листа (по композиции у проф. 3. Кодая). С
1942преподаватель Таллинской консерватории, с 1947 - доцент. Написал
оперу "Далекие берега" (1959, т-р "Эстония", Таллин), музыку к драм.
спектаклям:
"Сирано де Бержерак" Ростана (1946), "Ручная мельница сиротки" по
сказке Ф. Крейцвальда (1953) и др. Гос. пр. СССР (1951). А. Ив.
РЕЙМАН (урожд.- П ы л ь д е), Лийна (14.XI. 1891-11.IX.1961) - эст.
актриса. Творч. деятельность начала в 1910 в т-ре "Ванемуйне" (Тарту),
где выступала также в 1925-33. Работала в т-ре "Эндла" (г. Пярну,
1912-14), в Драм. т-ре (1916-24) и т-ре "Эстония" (1935-44) в Таллине. В
1933-37 выступала на финской сцене. С 1944 до конца жизни жила в
Финляндии (Хельсинки). Иск-во Р., одной из крупнейших эст. актрис,
отличалось большой драм. силой. Ее игре была присуща глубина чувств,
яркая эмоциональность, искренность, огромная внутр. взволнованность. Р.
обладала мощным, выразит, голосом. Особенно больших творч. успехов
добивалась в исполнении героико-трагедийных ролей: Мария Стюарт (1923,
1935), леди Макбет (1924, 1930); Жанна Д'Арк ("Орлеанская дева" Шиллера,
1923), Сафо (о. п. Грильпарцера, 1927, 1929, 1943), Иокаста ("Эдип-царь"
Софокла, 1923), Кандида (о. п. Шоу, 1924), Хозяйка Нискавуори ["Женщины
Нискавуори" ("Каменное гнездо") и "Хлеб Нискавуори" Вуолийоки, 1936,
1939 ], Мать (о. п. Чапека, 1938, 1945), Ниловна ("Мать" по Горькому,
1941), Васса Железнова (1940). Автор мемуаров "Зажигаются огни рампы"
(Ram-bivalgus suttib, Limd, 1956), "Сцена влекла" (Lava volus, Lund,
1960) и др. К. Каск.
РЕЙМЕРС (Reimers), Георг (1860-1936) - австр. актер. Дебютировал в
1885 в "Бургтеатре", в к-ром служил до конца жизни. Вначале работал под
рук. режиссера Бильбрандта, продолжавшего в "Бургтеатре" творч. принципы
Г. Лаубе. Р. имел отличные внешние данные, его игра отличалась
мужественной простотой, пластичностью внешнего рисунка. Блестяще
исполнял роли любовников в романтич. репертуаре. Лучшая роль молодого
Р.- Леандр ("Волны моря и любви" Грильпарцера). Впоследствии играл
характерные роли, достигая скульптурной четкости внешнего рисунка. Р.
развивал реалистич. традиции "Бургтеатра", был чужд тенденциям
модернизма. Л. Лоб.
РЕЙМЕРС (Reimers), София (1853-9.IV.1932) - норв. актриса. В 1879
дебютировала в т-ре "Национальная сцена" (Берген). С 1881 работала в
Христиа-нийском т-ре. Стала одной из основательниц Нац. т-ра (1899),
выступала на его сцене до конца жизни. Исполняла драм. роли в пьесах
Ибсена, в т. ч. фру Альвинг (1906, вместе с П. Н. Орленевым -
Освальдом). Внесла вклад в развитие реалистич. традиций норв. сценич.
иск-ва как комедийная актриса. Демократизм, жизнерадостный юмор отличали
ее игру в комедиях Весселя (Грета - "Любовь без чулок"), Хольберга
(Геске - "Оловянщик-политикан", Маг-делона - "Суетливый", Анне -
"Комната роженицы"). С бытовой достоверностью, подчас с гневным
сарказмом трактовала Р. образы совр. ей героинь - фру Риис, Маллу
("Новая система", "География и любовь" Бьернсона), Натали ("Вечерняя
заря" Гам-суна), Марту Боман ("Сведенхьельмы" Бергмана), Майю Полсбо
("Счастливый выбор" Кьера) и др.
Лит.: M г e б p о в А., Жизнь в театре, т. 1, Л., 1929, с. 22-28;
Elster К., Sofie Reimers, в его кн.: Teater. 1929-1939, Oslo, 1941;
Ronneberg A., Nationaltheatret gjennom femti ar, Oslo, 1949. Вл. M,
РЕЙМЕРТ (Reumert), Поуль (р. 26.III.1883) - дат. актер. Род. в
актерской семье. В 1900-02 учился в школе при Королевском т-ре
(Копенгаген), в 1902 дебютировал на сцене этого т-ра. Работал в разл.
копенгагенских труппах: Народный т-р (1902-08), Новый т-р (1908-11),
"Дагмартеатр" (1919-22), затем актер Королевского т-ра. Творчество Р. -
одно из высших достижений дат. реалистич. театр. школы 20 в. Его иск-ву
свойственны высокая гражданственность, широта репертуарного диапазона,
мастерское владение речью, жестом, яркая эмоциональность. Р. дал новую
сценич. жизнь мн. классич. персонажам Хольберга, раскрыв их сложное
траги-комич. содержание: Дон Ранудо де Колибрадос (о. п.), Корфиц
("Комната роженицы"), Иеронимус ("Жан де Франс"), Херман
("Оловянщик-политикан"), Ро-зифленгиус ("Счастливое кораблекрушение") и
др. Среди образов, созданных в дат. классич. комедии и водевиле, -
Скоруп ("Сберегательная касса" Херца), лейтенант фон Бюддинг ("Соседи"
Хострупа), Актер ("Душа после смерти" И. Л. Хейберга), отмеченные едким
и жизнерадостным осмеянием мещанства. Исполненные острого драматизма,
жизненно-достоверные образы создала Р. в пьесах совр. дат. и иностр.
драматургов: Ирод, Герт, Миккель Борген ("Идеалист", "Нильс Эббесен",
"Слово" Мунка), Стефан ("Фермопилы" Браннера), Кай ("Хлеб власти"
Фишера), Сведенхьельм ("Сведенхьельмы" Бергмана), Илл ("Визит пожилой
дамы" Дюрренматта), Тьер ("Поражение" Грига), Хофф ("Анна Софи Хед-виг"
Абелля), Отец, Кардинал ("Эвридика", "Бе-кет" Ануя). Снимался в кино.
Автор мемуаров "Маски и люди" ("Masker og mennesker", K bh., 1959, 3
udg., 1963), "Искусство театра" ("Teatrets Kunst", Kbh., 1963).
Лит.: Soya C., Poul Reumert, Kbh., 1942; Bogen om Poul Reumert.
Skrevet af venner, Kbh., 1963; Engberg H., Dansk teater i halvtredserne,
Kbh., 1959. Вл. M.
РЕЙМОЗЕР (Reimoser), Ян (псевд.- Ян Рей) (р. 16. V. 1904) -
чехословацкий балетный критик и либреттист. С 1949-проф. и руководитель
кафедры хореографии пражской Академии муз. иск-в. Среди крупнейших
теоретич. работ: "Психология танца" (1928), "Танец как театр" (1938),
"Танец и искусство" (1942), "Как смотреть танец" (1947). Р.- автор
много-числ. балетных либретто, создание к-рых способствовало развитию
нац. хореографии: "Викторка" Востржака (1950, по Б. Немцовой),
"Философская история" Востржака (1949, по А. Ирасеку), "Волынщик из
Стракониц" Вачкара (1.954, по И. К. Тылу), "Слуга двух господ"
Бургхаузера (1958, по Гольдони). Р.- автор перевода "Писем о танце" Ж.
Ж. Новера (1945) на чеш. яз. и др. теоретич. книг по вопросам
хореографии.
Лит.: "Tanecni listy", Praha, 1964, ј 4; S c h m i d o-v a Z.,
Geskoslovensky balet, [Praha, 1962]. ff, Шер.
РЕЙНОЛДС (Reynolds), Фредерик (1764-1841) - англ. драматург. Первая
пьеса Р.- обработка "Вер-тера" Гете (1785, т-р в Бате). В дальнейшем
писал легкие комедии, мелодрамы, адаптировал комедии Шекспира для комич.
опер. Среди др. пьес: "Драматург, или Остановите его, кто может!" (1789,
"Ко-вент-Гарден"), "Ярость" (1794, там же), "Ошибка судьбы" (1796, там
же), "Дешевая жизнь" (1797, "Друри-Лейн") и др. Лучшая пьеса
Р.-"Караван, или Погонщик и его собака" (т-р "Друри-Лейн", 1803). В 1827
опубликовал воспоминания "Жизнь и время Фредерика Рейнолдса, описанные
им самим" ("The life and times of Frederick Reynolds written by
himself").
Лит.: N i c o 1 1 A., A history of English drama 1660- 1900, v. 3-4,
Cambr., 1952-55. В. Ю.
РЕЙНСГАУЗЕН, Федор Андреевич (1827 - or. 1900) - рус. артист балета.
Учился в Моск. театр. уч-ще, в 1837 дебютировал в Большом т-ре. Затем
перевелся в Петерб. театр. уч-ще, балетное отделение к-рого закончил в
1847. В 1849-83- артист Большого т-ра. Р. был выдающимся
танцовщиком-мимом. Исполнял характерные партии: Ганс ("Жизель"),
Мефистофель ("Фауст" Паница и Пуни), Клод Фролло ("Эсме-ральда"),
Нубийский царь ("Дочь фараона" Пуни), Дон Кихот ("Дон Кихот") и др.
Лит.: Борисоглебский М. [сост.], Материалы по истории русского
балета, т. 1, Л., 1938; К p а-с о в-с к а я В., Русский балетный театр
второй половины XIX века, Л.-М., 1963. Г. Ш.
РЕЙНХАРДТ (Reinhardt), Макс (9.IX.1873, Ба-ден, Австрия - 30. X.
1943, Нью-Йорк) - нем. режиссер, актер и театр. деятель. По окончании
театр. школы при Венской консерватории (1893) играл в т-рах Братиславы и
Зальцбурга. В 1894-04 - актер Нем. т-ра в Берлине, возглавляемого О.
Бромом, играл гл. обр. характерные роли стариков, исполняя их в
традициях пси-хологич. реализма: столяр Экгстрандт ("Привидения"
Ибсена), Аким ("Власть тьмы" Л. Н. Толстого). Работа под руководством
Брама, высокоталантливый ансамбль актеров Нем. т-ра помогли Р.
приобрести превосходное знание сцены. Как режиссер впервые выступил в
конце 90-х гг. в Берлине, в труппе Циккеля "Сецессионе бюне".
Самостоят, путь Р.-режиссера начинается в небольшом берлинском
артистич. кабаре "Шум и дым", где-он ставил сатирич. сценки, пародии на
совр. драму и т-р. В 1902 на основе кабаре возник "Малый т-р". Р.
удалось привлечь в свой т-р много молодых талантливых актеров (Ф.
Кайслер, Р. Валлентин, Л. Дюмон,. Э. Рейхер, Г. Эйзольдт). 23 янв. 1903
в "Малом т-ре" впервые в Германии была показана пьеса М. Горького-"На
дне" (под назв. "Ночлежка"), пост. Р. Спектакль, имевший большой успех,
отразил противоречия в сценическом стиле раннего Р. Реалистич. традиции,
унаследованные Р. от режиссуры Г. Лау-бе и от О. Брама (передача
местного колорита, разработка типических черт образа, смысловая отделка
сценич. речи), уживались в этом спектакле с на- туралистич. деталями, с
фантастикой и мистикой; Р. стремился показать мир ночлежки как некий
символ. Часть актеров в этом спектакле играла в реалистич. манере
(напр., Рейхер - Актер, Эйзольдт - Настя), сам Р. играл роль Луки. Успех
спектакля "На дне" побудил Р. организовать в Берлине второй, более
крупный т-р, под назв. "Новый театр", к-рым он руководил в 1903-06.
Репертуар "Нового т-ра" был чрезвычайно пестрый. Наряду с модернистской,
символистской драматургией здесь ставились драмы Лес-синга, Шиллера,
Шекспира. Была пост. пьеса Л. Н. Толстого "Плоды просвещения" (1903).
Второй период режиссерской деятельности Р. начинается с 1905. После
ухода Брама Р. возглавляет берлинский Нем. т-р, к-рым руководит до 1-й
мировой войны и далее с перерывами до 1933. В 1906 Р. оставил "Новый
т-р" и организовал в качестве экспериментальной сцены Камерный т-р
("Каммершпиле"). В Нем. т-ре Р.ставил гл. обр. классич. драматургию, в
Камерном - совр. пьесы. При Нем. т-ре Р. открыл драматич. школу. Наряду
с Нем. т-ром и Камерным т-ром в Берлине Р. руководил в 1915-19
берлинским т-ром "Фольксбюне", в 1919-20 возглавлял в Берлине т-р
"Гроссе шаушпильхауз". В 1924 открыл в Берлине т-р "Комедия", давал
спектакли в "Театре ам Курфюрстендамм", руководил в 1923-37
"Иозеф-штадттеатром" в Вене (с перерывами). Здесь он поставил цикл пьес
нем. классиков и Шекспира.
Основное внимание Р. уделял мастерству актера и культуре сценич.
речи. Р. был вдумчивым воспитателем актеров; он утверждал, что "актеру -
поэту, творцу, принадлежит главное место в театре". Р. безошибочно
угадывал артистич. дарование в начинающем актере; ему принадлежит честь
открытия и выдвижения таких замечательных актеров, как Г. Эйзольдт и А.
Моисеи. Одновременно Р. уделял большое внимание целостности спектаклей;
в 1905-10 он создал прекрасный ансамбль, куда входили крупнейшие нем.
актеры того времени - А. Бассерман, В. Кра-ус, Э. Яннингс и др. Выступая
против напыщенной декламации и против нарочитой "будничной"
на-туралистич. манеры игры, Р. требовал от актеров виртуозного
мастерства. Наряду со смысловой и муз. отделкой речи уделял большое
внимание пластич. выразительности, жесту, широко использовал пантомиму,
танец, акробатику.
Стремясь реформировать нем. театр. иск-во, Р. обращался к реалистич.
драматургии. Он возрождал на сцене произведения нем. классики, Шекспира
("Венецианский купец", "Сон в летнюю ночь", 1915, "Гамлет", 1904, 1910),
освобождал их исполнение от рутины, дурной театр. традиции; возвращал на
сцепу забытые или редко ставившиеся произведения нем писателей (Гете -
"Фауст", "Совиновные", "Клавиго", "Ярмарка в Плузерсвейлене"; Ленц -
"Солдаты";
Бюхнер -"Смерть Дантона"), осуществлял пост. пьес античных авторов
(Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана), рус. классику (пьесы Л. Н.
Толстого, Гоголя, Чехова). Впервые на сценах нем. т-ров поставил пьесы
современных немецких драматургов - Ф. Унру, Г. Эйленберга, В.
Шмидтбонна, пьесы крупнейших иностр. драматургов-Б. Шоу, Р. Роллана, Дж.
Синга и др. Разрабатывая синтетич. основы т-ра, Р. ставил оперетты
("Орфей в аду"), пантомимы ("Зеленая флейта", сценарий Гофмансталя).
С самого начала своей режиссерской деятельности Р. выступил
непримиримым противником натурализма в театр. иск-ве. Он вел борьбу с
поверхностным бытовым правдоподобием, педантичным копированием поведения
человека и окружающей его обстановки. Он использовал нек-рые
режиссерские идеи Г. Крэга и А. Я. Таирова. Но в основном Р. опирался на
традиции (словесной режиссуры" Г. Лаубе и стремился к психо-логйч.
разработке характеров, присущей лучшим пост. 0. Брама. Р. был
талантливым и смелым экспериментатором в области театр. формы, он
стремился к разнообразию стилей и сценич. приемов, придавал большое
значение единству ритма в спектакле, особенно в массовых сценах;
виртуозно использовал декорации, свет, шумы, музыку, Р. работал на разл.
сценич. площадках, ставил спектакли на сцене-коробке, эстраде - на
интимной миниатюрной сцене, сливающейся со зрит. залом, на арене цирка и
городских площадях. Стремился возродить массовые театр. действа
античности и средневековья ("Царь Эдип" Софокла - Гофмансталя, "Миракль"
- пантомима по "Сестре Беатрисе" Метерлинка). Ему принадлежит идея
организации театрального фестиваля в Зальцбурге (1920), где Р. поставил
перед собором на площади средневековую мистерию "Каждый человек" в
обработке Гофмансталя (1920).
Р. смело раздвигал узкие рамки натуралистич. интерьера, воссоздавая
на сцене поэтич. образы природы, народных праздников и карнавалов. Он
широко привлекал к работе над постановками композиторов, балетмейстеров,
художников (Л. Коринт, Э. Орлик, К. Вальзер, Э. Штерн). Р. использовал
натуралистич. живописные, пневматич., надувные декорации, сукна.
Блестящими сценич. эффектами отличались шекспировские спектакли Р.:
"Венецианский купец", "Сон в летнюю ночь" (1905). Ищущий художник, Р.
создавал совершенно разл. сценич. редакции пьес, к к-рым возвращался
несколько раз, в т. ч. "Фауста" и "Гамлета". В условиях капиталистич.
конкуренции с коммерч. т-рами Р. сумел добиться высокого художеств.
уровня спектаклей.
Кризис бурж. культуры, упадок драматургии приводили Р. к творч.
метаниям, к эклектике в репертуаре. В спектаклях Р. реалистич. элементы
часто сочетаются с символистскими и натуралистич. приемами, с историзмом
мейнингенцев. В его пост. реалистич. игра актера часто вступала в
противоречие с условными декорациями.
Р. гастролировал во мн. странах Европы, в США. В ряде стран он ставил
спектакли с актерами этих стран. В 1928 в Вене Р. организовал "актерский
и режиссерский семинар" (первую в Западной Европе школу для режиссеров),
где преподавал вплоть до оккупации Австрии фашистской Германией в 1938.
В годы, предшествующие фашизму, Р. стремился отстоять и сохранить в
репертуаре своих т-ров гумани-стич. произведения нем. классич.
драматургии, ставил лучшие пьесы нем. авторов ("Перед заходом солнца"
Гауптмана, 1932, и др.). После захвата гитлеровцами власти Р. был
вынужден в 1933 покинуть Германию и переселиться в Австрию. В
"Иозефштадттеатре" он ставил классику ("Мария Стюарт", 1934) и пьесы
нем. и иностр. драматургов 20 в. (Ф. Верфель - "Однажды ночью", 1937, Ж.
Кокто - "Любимый го-лос", Пиранделло - "Шесть персонажей в поисках
автора"). После оккупации Австрии гитлеровскими войсками в 1938
эмигрировал в США. В Голливуде основал театр. школу и пост. несколько
фильмов на сюжеты произведений Шекспира ("Сон в летнюю ночь" и др.).
Иск-во Р. оказало влияние на режиссеров Европы и Америки первых двух
десятилетий 20 в. Нем. т-р в Берлине по праву носит имя М. Рейнхардта.
Лит.: Гвоздев А., Западноевропейский театп на рубеже XIX и XX
столетий, М.-Л., 1939; И г н а т о в С. С История западноевропейского
театра нового времени М.-Л., 1940; Jacobsohn S., Max Reinhardt, В., 1921
С arte г Н., The theatre of Max Reinhardt, L., 1914 B a b J., Das
Theater der Gegenwart, Lpz., 1928- Stern E., Herald H., Reinhardt und
seine Buhne, B., 1920-Max Reinhardt. 25 Jahre Deutsches Theater, hrsg.
von H Rothe, Munch., [190]; Winds A., Geschichte der Reie' Stuttg.,
1925; Fleischmann B., Max Reinhardt W ' 1948- Л Г у р., И. Н.
РЕЙТЕР (Reiter), Вирджиния (17.L1868-22.I. 1937) - итал. актриса. В
1882-94 выступала в труппе, возглавляемой актером Дж. Эмануэлем. Годы
работы под его руководством стали для Р. школой мастерства. В 90-х гг.
19 - нач. 20 вв. была ведущей актрисой в труппах В. Талли - Э. Рейнаха,
Ф. Андо, Ф. Паста, Л. Карини. Начав с ролей травести (Ке-рубино -
"Безумный день, или Женитьба Фигаро"), Р. в дальнейшем играла роли, в
к-рых проявились драматизм, одухотворенность, поэтичность ее дарования:
Офелия, Дездемона; Маргарита Готье ("Дама с камелиями" Дюма-сына), мадам
Сан-Жен, Федора (о. п. Сарду), Адриенна Лекуврер (о. п. Скриба и
Легуве), Мессалина (о. п. Коссы) и др. В 1915 оставила сцену, p к?
РЕЙТЕР, Теодор (23.III.1884-12.XII.1956) - ла тыш. дирижер. В 1917
окончил Петрогр. консерваторию. Дирижерскую деятельность начал в т-ре
Муз. драмы. Был дирижером симфонич. оркестра Латыш. стрелковых частей
(Петроград, 1917-18), ставшего основой оркестра "Латышской оперы" (Рига,
1918). В 1919-44 - гл. дирижер Латв. т-ра оперы и балета. Руководил
пост. опер: "Банюта" А. Калныня, "Вай-делоте" ("Жрица") Яз. Медыня
(1927), "Русалка", "Борис Годунов", "Тихий Дон", "Аида", "Кармен";
"Нюрнбергские мейстерзингеры", "Лоэнгрин", "Парси-фаль" Вагнера,
"Саломея" Р. Штрауса, "Фиделио" Бетховена и др.
Часто выступал в симф. концертах. Был выдающимся хоровым дирижером; в
1920 создал лучший латыш, хор 20-30-х гг. ("Хор Рейтера"), с к-рым
гастролировал в крупнейших европ. городах. С 1944 жил в Стокгольме. Я.
В.
Р‚ЙХАРДТ (Reichardt), Иоганн Фридрих (25.XI. 1752-17.VI.1814) - нем.
композитор и муз. писатель. Музыке учился у своего отца, затем у И. А.
Гил-лера в Лейпциге. С 1775 был придворным капельмейстером в Потсдаме,
отстранен за сочувствие франц. бурж. революции. В 1794 поселился в
Гибихенштей-не, где вокруг него группировались писатели и музыканты
предромантич. направления (Л. Арним, К. Брентано, Л. Тик, И. Эйхендорф).
Писал песни (ок. 1000), создал лидершпиль, представляющий собой нар.
вариант зингшпиля.
Р.-автор опер "Бренно" (1789), "Олимпиада" (1791), "Рос-монда" (1801,
все пост. в Берлине), "Брадаманта" (1809, Вена) и др.; зингшпилей - "Кла
удина из Вилла Белла" (1789), "Эрвин и Эльмира" (1790), "Йери и Бетели"
(1801)- все на тексты И. В. Гете (пост. в Берлине), "Волшебный фонарь
Амура" (1773, Берлин), "Остров духов" (1799, там же), "Счастливое
кораблекрушение" (1808, Кассель); лидершпи-лей: "Восторги" (1800,
Берлин), "Пловец" (1811, Берлин) и др.. музыки к пьесам И. В. Гете, А.
Коцебу, многочисл. муз.-критич. работ. Соч.: Uber die deutsche komische
Oper, Hamb.,1774;
Briefe eines aufmerksamen Reisenden..., Frankf.-Lpz., 1774-76.
Лит.: Материалы и документы по истории музыки, т. 2, под ред. М. В.
Иванова-Борецкого, М-, 1934; S с h l e t t e-r e r H. M., J. Fr.,
Reichardt, Augsburg, 1865, Lpz., 1879;S a 1-men W., J. Fr. Reichardt,
Freiburg-Z., 1963. Ал. M.
РЕЙХАРДТ (Reichardt), Поуль (p. 2.11. 1913) - дат. актер. В 1931
дебютировал на сцене т-ра Нер-ребро (Копенгаген), работал в разл. т-рах
страны, с 1950 - в труппе Королевского т-ра (Копенгаген). Исполнение Р.
комедийных ролей отличается сочной, почти фарсовой выразительностью,
темпераментностью, стремлением раскрыть социальное содержание пьесы:
Хенрик, Леандр ("Счастливое кораблекрушение", "Маскарад" Хольберга),
пономарь Линк ("Нет" И. Л. Хейберга), Каспар ("Однажды" Драхмана),
маркиз Форлипополи ("Хозяйка гостиницы" Голь-дони), Шут ("Двенадцатая
ночь"); Арчи ("Шут" Ос-борна), Артур ("Крик" Абелля) и др. Одновременно
Р. с успехом выступает в драм. ролях: Клавдий ("Гамлет"), Банко
("Макбет"); Биф ("Смерть коммивояжера" Миллера), Архитектор ("12
разгневанных мужчин" Роуза), Руже де Лиль ("Божьей милостью" Лошера) и
др. Снимается в кино.
Лит.: Engberg H., Dansk teater i halvtredserne, Kbh., 1959. Вл. M.
РЕЙХЕР, (P а й x e p (Reicher), Эммануэль (7. VI.
1849-15.V.1924),нем. актер. С 1867 играл в "Йозеф-штадттеатре", затем в
"Бургтеатре" (Вена). С 1887 - в Берлине в "Резиденц-театре",
"Лессинг-театре". В 1894-01 был одним из ведущих актеров труппы Нем.
т-ра под рук. О. Бра-ма. В 1902-05 участвовал в спектаклях берлинского
"Малого т-ра" под рук. М. Рейнхардта, затем вернулся в "Лессинг-театр".
В Берлине сблизился с передовыми литературоведами-критиками, поддерживал
О. Брама, П. Шленте-ра, Г. и Ю. Харта, пропагандировавших драматургию
Ибсена и Гаупт-мана. В спектакле "Привидения" Р. играл роль пастора
Мандерса ("Рези-денц-театр", 1887), участвовал также в спектаклях Брама
в "Свободном т-ре" ("Фрейе бюне"). Р. был сторонником реформы актерской
игры, выступал против ложного пафоса эпигонов романтического театра,
призывал к созданию правдивых, сложных характеров, к естественности
сценической речи. В молодости Р. играл трагедийные роли-Эгмонт (о.п.
Гете), Отелло; в зрелом возрасте получил известность как характерный
актер. Ему особенно удавались 'роли людей с трудной судьбой,
надломленных жизнью. Тонко раскрывая психологию своих героев, актер
наделял свои сценич. образы бытовыми деталями. Одна из лучших ролей
Р.Актер в пост. "На дне" (под назв. "Ночлежка"). Р. играл в пьесах
Ибсена: Росмер ("Росмерсхольм"), Сольнес ("Строитель Сольнес"), Боркман
("Йун Габриэль Борк-ман") и Гауптмана - Гофман ("Перед восходом
солнца"), Анзорге ("Ткачи"), Иоганнес Фокерат ("Одинокие"). Был известен
как театр. педагог, в 1899 основал Высшую школу драматич. иск-ва
(Берлин).
Лит.: В a b J. und H a n d l W., Deutsche Schauspieler, W., 1908. И.
Я. РЕЙШ КИТА (Reis Quita), Домингуш душ (6.1. 1728-26.VIII.1770) -
португ. поэт, драматург. Выступал за реформу нац. т-ра на основе
эстетики франц. классицизма. Автор трагедий "Мегара" (изд. 1761)
"Астарта", "Гермиона" (обе изд. в 1781), построенных с соблюдением
классицистских единств (не были пост. на сцене). Лучшая из его пьес -
"Иниж ди Каштру" (изд. в 1781), написанная на сюжет нац. предания о
трагич. любви принца Педру и Иниж ди Каштру неск. раз перерабатывалась
драматургами 19 в.
Соч.: Castro, в кн.: Subsidios para a historia do teatro portugues,
v. X, Coimbra, 1917. 3 fJ
РЕКВИЗИТ (от лат. requisitum - необходимое) - 1) Совокупность вещей
(подлинных или бутафорских), необходимых актерам на сцене во время
действия. Иногда Р. является дополнением к сценич. костюму (зонты,
палки, портфели, кошельки, ридикюли и т. п.). 2) Мелкие предметы утвари
(посуда, подсвечники, чернильные приборы и т. п.), используемые в
спектакле. Р. может быть также дополнением к декоративному убранству
сцены. Р." состоящий из подлинных вещей бытового обихода обычно
противопоставляется бутафории. 3) Т. н. исходящим Р. наз. еду, напитки,
табак, а также вещи,, используемые по ходу действия.
РЕКВИЗИТОР - технич. работник т-ра, в обязанности к-рого входит
хранение, ремонт, а также -покупка и подбор реквизита. Он же обычно
подает реквизит на сцену и убирает его. В небольших т-рах должность Р.
часто совмещается с должностью бутафора.
РЕМАРК (Remarque), Эрих Мариа (р. 22.VI.1898)- нем. писатель.
Участвовал в 1-й мировой войне, затем был учителем, автогонщиком,
журналистом. Лит. деятельность начал в 1929. В 1932 эмигрировал из
фашистской Германии в Париж, в 1939 уехал в США, с 1948 живет в
Швейцарии. Единств, драматургич. произв. Р.-антивоенная и антифашистская
драма "Последняя остановка" (1957, т-р "Ренессанс", Зап. Берлин,. 1958,
Нем. т-р, Берлин). В СССР пьеса ставилась в Центр, т-ре Сов. Армии,
Ленингр. т-ре Комедии и др. Инсценировка романа Р. "Три товарища" была
пост. в 1960 в Т-ре им. Ермоловой и в др. сов. т-рах. Произв. Р.
неоднократно экранизировались.
Соч.: Последняя остановка, в альманахе "Современная драматургия", кн.
1, М., 1957.
Лит.: К о n e л e в Л., Победы и поражения Ремарка в его кн.: Сердце
всегда слева, М., 1960, с. 364-92.
Harn. B.
РЕМАРКА (от франц. remarque - отметка, примечание) - авторское
примечание (пояснение, указание) для читателя, постановщика и актера в
тексте пьесы, содержащее краткую характеристику обстановки действия,
внешности, манеры произношения и особенностей поведения персонажей. Р.
имеет важное значение для понимания пьесы при чтении и особенно при
пост. ее на сцене. Р. наз. также пометки режиссера на рабочем экземпляре
пьесы, адресованные к пом. режиссера, зав. постановочной частью и т. д.
,
РЕМИ (Remy), Тристан (р. 1897) - франц. писатель. Чл. Франц.
компартии. Редактор журнала "Cirque", вице-президент Всемирной
ассоциации историков цирка. Писал очерки и книги о цирке ("Les clowns",
1945).
Соч.: Jean Gaspard Deburau, Р.. 1954; Le cirque de Moscou, P.. 1956.
M g
РЕМИЗОВ, Петр Николаевич [p.l(14).IL1900] - рус сов. актер и
режиссер. Нар. арт. Башк. АССР (1957). В 1946-47 работал в Читинском
т-ре, с 1947 Р. в Стерлитамакском т-ре (Башк. АССР), с 1959 - в
Сызранском т-ре.
Пост.: "Вишневый сад"; "Настоящий друг" Сахаровой "Не называя
фамилии" Минко (все в 1954), "Черноликие" по М. Гафури (1956),
"Тансулпан" Даяна (1957).
Роли: Мак Клосски ("Темной осенней ночью" Германа) Дмитрий Ладыгин
("Обыкновенный человек" Леонова), полковник Фостер ("Полковник Фостер
признает себя виновным" Р. Вайяна), Цыганов ("Варвары"), Дубравин
("Огненный мост" Ромашова), Берсенев ("Разлом"); Юрий ("О личном"
Пистоленко). Е, X.
РЕМИЗОВА, Александра Исааковна [ р. 12(25).XII. 1905] - рус. сов.
актриса, режиссер. Нар. арт. РСФСР (1957). В 1920 поступила в 3-ю Студию
МХТ (с 1926 - Т-р им. Вахтангова). До окончания студии сыграла роль
Зелимы ("Принцесса Турандот" Гоцци). Впоследствии, работая в Т-ре им.
Вахтангова, проявила себя как характерная актриса,создала сатирич.,
острый, гротесковый образ мадам Токарчук ("Интервенция" Славина) и др. С
нач. 40-х гг. выступает гл. обр. как режиссер.
Пост. в Т-ре им. Вахтангова спектакли: "Опасный поворот" Пристли
(1940, совм. с А. И. Горю-новым), "Перед заходом солнца " Га у птмана
(1941 и 1954), "Кому подчиняется время" б р. Тур и Шейнина (1946),
"Приезжайте в Звонковое" Корнейчука
П947), "На золотом дне" по Мамину-Сибиряку (1955), "Одна" Алешина
(1956), "Идиот" по Достоевскому (1958), "Платонов" Чехова (I960),
"Отверженные" по Гюго (1950), "Дамы и гусары" Фредро (1960), "Черные
птицы" Погодина (1962). В Ленингр. т-ре Комедии Р. пост. спектакли:
"Русский вопрос" (1947); "Софья Ковалевская" (1948), "Милый обманщик"
Килти (1961) и др.
В пост. ею спектаклях Р. достигла сочетания яркой театр. формы с
колоритной сочностью и жизненной достоверностью образов. Ведет
педагогич. работу, доцент Театр. уч-ща им. Щукина. В. M .-M.
PEHAP (Renard), Жюль (22.II.1864-22. V.1910)- франц. писатель,
драматург. Лит. деятельность начал в конце 80-х гг. 19 в. Автор произв.,
демократич. по своей направленности. В комедиях "Радость разрыва" (1897,
т-р "Буфф-Паризьен"), "Домашний хлеб" (1898, Париж), "Господин Верно"
(1903, Т-р Антуа-на), "Ханжа" (1909, т-р "Одеон") Р. обличает пошлость,
лицемерие бурж. общества. Наибольший успех и признание принесла Р. драма
"Рыжик" (1900, Т-р Антуана, в загл. роли С. Депре, Лепик - А. Антуан),
написанная драматургом по собств. одноим. повести. Это пьеса о
безрадостном детстве в мещанской семье, где отношения людей изуродованы
чувством собственности, бездушием, лицемерием, эгоизмом. Р. прослеживает
в ребенке борьбу человечности с нарастающей жестокостью, черствостью,
порождаемыми окружающей средой. Пьесы Р. часто лишены внешнего действия,
в них мало персонажей, но диалог тонко раскрывает психологию героев,
отмечен горьким юмором.
Соч.: Theatre complet. P., 1957.
Лит.: История французской литературы, т. 3, M., 1959;
P o l l i t z e r M., J. Renard, sa vie, son oeuvre. P., 1956.
Я. Лил.
PEHE (Rene), Людвик (р. 28.VIII.1914) - польский режиссер. Окончил
ф-т права Варшавского ун-та (1936-39), одновременно изучал
музыковедение. В 1939 - рук. любительских театр. кружков во Львове. В
1946-49 учился в Гос. высшей театр. школе в Лодзи (ученик Л. Шиллера). В
сезон 1949-50 - режиссер "Т-ра Польски" (лучшая пост.- "Дело Павла
Эстерага" Гергеля, 1950, Гос. пр.); в 1950-51 - худ. рук. т-ра "Атенеум"
в Варшаве ("Интервенция" Славина); в 1951-55 - режиссер т-ра Дома Войска
Польского в Варшаве, где пост. "Гибель эскадры" Корнейчука (1953),
"Саламейский алькальд" Кальдерона (1954). С 1955 - в варшавском т-ре
"Драматычны", где осуществил свои значит. ПОСТ. .'"Добрый человек из
Сезуана" (1956) и "Швейк во второй мировой войне" Брехта (1957, впервые
пост.). "Кресла" Ионеско (1957), "Эдип-царь" Софокла (1961), "Дачники"
(1964) и др. Ставит также и оперные спектакли. Р.-один из ведущих
польских режиссеров среднего поколения, его пост. поэтичны, большое
значение в них придается пантомимич. движению, музыке, организации
сценич. пространства.
Лит.: Gruda J., Portret rezysera: Ludwik Rene. "Dialog", 1960, .ј 4;
Rozmowa z rezyserem, газ. "Nowa Kultura", 1962; Teatr Dramatyczny m. st.
Warszawy, [Album], Warsz.. 1959. Еж. К.
РЕНО (Renaud), Мадлен (р. 25.II.1903) - франц. актриса. В 1921-46
работала в т-ре "Комеди Фран-сез", играла в пьесах Мольера, Мюссе, в
инсценировке романа "Идиот" по Достоевскому и др. В 1946 основала вместе
со своим мужем актером и режиссером Ж. Л. Барро труппу М. Рено-Ж. Л.
Барро. Р.- блестящая исполнительница ролей классич. франц. репертуара, с
особым успехом выступает в жанре "высокой комедии". Р. присуще тонкое
чувство стиля, ее игра отличается изяществом, интеллектуальной остротой.
Лучшие роли: Селимена ("Мизантроп" Мольера), Ара-минта. Маркиза
("Ложные признания", "Вторая неожиданность любви" Мариво), Раневская
("Вишневый сад").
Выступает также в водевилях и пантомимах. В 1962 вместе с труппой
гастролировала в Сов. Союзе.
Лит.: Б а р р о Ж.-Л., Размышления о театре, пер. с франц., М.. 1963;
Frank A.. Companie "Madeleine Renaud-Jean-Louis Barrault", "Theatre de
France. Spectacles", VI, P., 1956, p. 15-20. В. Г.
PEHO (Renaud), Морис (24.VII.1861-16.X. 1933)- франц. артист оперы
(баритон). Муз. образование получил в Парижской и Брюссельской
консерваториях. В 1883-90 пел в т-ре "Де ла Монне" (Брюссель). В
1891-1902 - солист т-ров "Опера комик" и "Гранд-Опера" в Париже. В
1897-1905 выступал в Лондоне (т-р "Ковент-Гарден" и др.), в 1906-12 - в
городах США - Чикаго, Нью-Йорке (т-р "Метрополитен-опера" и др.).
Партии: Бонифаций, Атанаэль ("Жонглер мадонны" - первый исполнитель
этой роли на междунар. премьере в Монте-Карло, 1902; "Таис" Массне), Дон
Жуан (о. п. Моцарта), Валентин ("Фауст"), Мефистофель ("Осуждение
Фауста" Берлиоза), Скарпиа ("Тоска"), Генрих VIII (о. п. Сен-Санса),
Невер ("Гугеноты"), Вольфрам ("Тангейзер" Вагнера). Риголетто и др. Вс.
Т.
PEHTEP, Эльдор (р. 13.V.1925) - эст. сов. театр. художник. В 1945-51
учился в Гос. художеств. ин-те Эст. ССР (Таллин). С 1951 работает в т-ре
оперы и балета "Эстония".
Оформил спектакли: "Лебединое озеро" (1954); "Сказки Гофмана"
Оффенбаха (1957), "Отелло" Верди (1963). "Свадьба Фигаро" (1958) и
"Волшебная флейта" (1964) Моцарта и др.
Творчество Р. характеризуется поисками новых выразит, средств; наряду
с живописными декорациями Р. применяет систему строенных декораций,
стремится к созданию праздничного декорац. оформления спектакля. Э. П.
РЕНУАР (Raynouard), Франсуа Жюст Мари (8.IX. 1761- 27. X. 1836) -
франц. писатель, драматург. Был связан с жирондистами; во время
якобинской диктатуры находился в тюрьме, где написал свою первую пьесу,
антиякобинскую трагедию "Катон Утический" (1794). Наиболее крупное драм.
произв. р, историч. трагедия "Тамплиеры" (1805, "Т-р Франсе", в роли
Мариньи-сына - Ф. Ж. Тальма). Драматургия Р. отразила кризис
классицизма. Его трагедии формально связаны с канонами классицизма, но в
них заметны романтич. тенденции - обращение драматурга к средневековью,
стремление к воссозданию местного колорита, живописности,
рели-гиозно-мистич. восторженность. Реакционность поли-тич. позиций,
религиозно-мистич. тенденции сближали творчество Р. с консервативным
романтизмом.
РЕНЦ (Renz), Эрнест (1815-92) - нем. цирковой предприниматель и
артист. Был канатоходцем, атлетом, гимнастом, прыгуном, наездником. В
1846 создал цирковую труппу, с к-рой гастролировал. С 1856 обосновался в
Берлине. Жизнерадостные, насыщенные трюками представления, обеспечили
цирку Р. успех у демократич. зрителя. Он создал клоунскую маску Августа,
ввел парфорсную езду в конной акробатике (50-е гг.), ставил
гимнастико-акробатич. клоунаду-пантомиму (60-70-е гг.- арт. Даниелло,
Ганлон-Ли и др.), муз. клоунаду (70-е гг.- Толони, Марианн, Котрелли и
др.), большие пантомимы, в т. ч. водяные, и др. Р. держал также цирки в
Амстердаме, Брюсселе, Копенгагене, Милане.
Лит.: Кузнецов Е., Цирк, М.-Л.. 1931. M. 3.
РЕНЬЕ (Regnier) (наст. имя и фам.-Франсуа Жозеф Пьер Tyae;Touzez)
(1.IV.1807- 27.IV.1885)- франц. актер. С 1831 работал в т-ре "Комеди
Франсез". в 1834 принят в (сосъетеры"\ до 1874 - генеральный директор
этого т-ра. Легко, весело, но без сатирич. остроты Р. исполнял роли слуг
в классич. комедии- в пьесах Мольера, П. Бомарше, а также А. Р. Леса-жа,
П. Мариво и др. В 30-х гг. 19 в. стал играть характерные роли в совр.
драматургии, утверждая образ бурж. положит. героя (Аннибал -
"Авантюристка" Ожье, и др.). В 1872 оставил сцену. Р.- один из лучших
франц. театр. педагогов, профессор парижской Консерватории, учитель Б.
К. Коклена. Автор книги "Воспоминания и очерки о театре" (Souvenirs et
etudes de theatre, P., 1887).
РЕНЬЯР (Regnard), Жан Франсуа (7.II.1655- 4.IX.1709) - франц.
драматург. С 1688 писал (самостоятельно и вместе с Ш. Дюфрени) для
актеров т-ра "Комеди Итальенн" (Париж) веселые комедии, насыщенные
пением, танцами, комич. импровизациями: "Развод", "Сошествие Меццетино в
ад", "Кокетка, или Дамская академия" и др. Ранние бурлескные комедии Р.,
свободные от канонизированных условностей и правил, направлены против
класси-цистского т-ра. Однако, критикуя принципы классицизма, Р. ощущал
разрыв между изощренной формой своих пародийных пьес и бедностью их
идейного содержания. С сер. 90-х гг. 17 в. Р. обращается к творч.
осмыслению драматургии и поэтики Мольера, от отрицания классицизма
приходит к освоению его стилевых приемов и принципов. С 1694 пьесы Р.
появились на сцене т-ра "Комеди Франсез" ("Серенада", "Подождите меня
под вязом", "Бал" и др.). В 1696 здесь была пост. комедия Р. "Игрок",
рисующая быт молодых беспутных аристократов, прожигателей жизни. Эта
комедия утвердила известность Р. как талантливого преемника Мольера и
крупнейшего франц. комедиографа конца 17 - нач. 18 вв. В комедии
"Единственный наследник" (1708) показано, как обогащается честолюбивый
предприимчивый слуга, как всемогуща и пагубна власть денег в
феодально-бурж. обществе. Р. принадлежат также комедии "Рассеянный"
(1697), "Демокрит" (1700), "Любовное безумие" (1704), "Менехмы" (1705).
Большинство пьес Р.- типичные образцы "комедии положений", они
отличаются мастерством построения сюжета, комизмом, основанным на игре
слов и остротах. Он с исключительной свободой владел афористически
метким стихом.
Соч.: Oeuvres completes, v. 1-6, Р., 1822; Theatre choisi, v. 1-2,
Р., 1924; в рус. пер. -"Игрок", M., 1940 (стеклогр.); Единственный
наследник, М., 1956; Одноактные комедии, М., 1940 (стеклогр.); Комедии,
Л.-М., 1960 (см. вступ. ст. и примеч. И. Гликмана).
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 2, М., 1957; L i п t i 1 h а с Е., Histoire generale du
theatre en France, v. 1-5, P., 1904- 1910 (см. v. ,4).
РЕПЕРТКОМ - см. Главрепертком.
РЕПЕРТУАР (франц. repertoire, от лат. reperto-rium - список, опись) -
совокупность произведений (драматических, музыкальных и др.),
исполняемых в театре, на концертной эстраде и т. д., а также круг ролей,
в к-рых выступает актер. Существуют понятия: совр. Р. (произведения,
отражающие жизнь совр. общества) и классич. Р. (нац. и мировая классич.
драматургия, классич. муз. произв.). Кроме того, Р. различают по видам
т-ров (напр., оперный, эстрадный Р.), по стилям и жанрам (комедийный,
романтический Р.), по характеру, направленности (напр., агитационный
Р.). В Р. т-ра находят прямое выражение его идейные и художеств.
позиции.
"РЕПЕРТУАР И ПАНТЕОН"- РУС. театр. еже месячный журнал. Издавался в
Петербурге в 1844-45. Редактор В. С. Межевич,издатели В. С. Межевич и И.
П. Песоцкий; с ј 6 1845 - издатель В. С. Межевич. Вышло 24 номера
"РЕПЕРТУАР И ПАНТЕОН ТЕАТРОВ"- РУС. театр. ежемесячный журнал.
Издавался в Петербурге в 1847. Издатель И. П. Песоцкий, ред. Ф.А.Кони.
Вышло 12 номеров. "РЕПЕРТУАР РУССКОГО И ПАНТЕОН ВСЕХ ЕВРОПЕЙСКИХ
ТЕАТРОВ" - рус. театр., муз. и лит.-художеств. журнал. Выходил в
Петербурге в 1842-56 (кроме 1849) сначала дважды в месяц, с 1843 -
ежемесячно. Образовался из слияния "Репертуара рус. театра" с "Пантеоном
русского и всех европейских театров". Неоднократно перестраивался
("Репертуар рус. и пантеон иностранных театров". "Репертуар и пантеон" и
др.). Издатель И. П. Песоцкий (с .ј 15 совм. с В. П. Поляковым), ред. Ф,
В. Булгарин, в 1843-45 - ред. В. С. Межевич, в 1846 - ред. и издатель И.
П. Песоцкий. с 1847 - Ф. А. Кони, В журнале печатались пьесы, романы,
мемуары, статьи по теории и истории т-ра и музыки.
В 1844-52 на последних страницах журнала давалась "Театральная
летопись" (обозрение текущего репертуара). В 1845 три первых номера
"Театральной летописи" вышли отдельным приложением. В 1852-56 журнал
выпускал приложение "Репертуар русской сцены". С. Г ал.
"РЕПЕРТУАР РУССКОГО И ПАНТЕОН ИНОСТРАННЫХ ТЕАТРОВ"- РУС- театр.
ежемесячный журнал. Выходил в Петербурге в 1843. Издатель И. П. Песоцкий
(с 7-го ј - В. С. Межевич и И. П. Песоцкий). Ред. В. С. Межевич. Вышло
12 номеров.
"РЕПЕРТУАР РУССКОГО ТЕАТРА"- РУС. ежемесячный театр. журнал.
Издавался в Петербурге в 1839- 1841. Вышло 36 .ј.ј (в 1842 был объединен
с "Пантеоном рус. и всех европейских театров"). В журнале печатались
пьесы, со 2-й пол. 1839 также статьи по истории рус. т-ра, обозрения
театр. и муз. жизни столиц и др. В качестве приложения к "Р. р. т."
выпускались "Репертуар С.-Петербургских и Московских рус. театров" и
"Портретная галлерея рус. сценических артистов" (гравюры, литографии).
С. Тал.
РЕПЕРТУАРНЫЕ ТЕАТРЫ (Repertory theatres)- англ. драматич. т-ры 19-20
вв., имеющие постоянный репертуар. В отличие от т-ров, ставящих один и
тот же спектакль, до тех пор, пока он делает сборы, Р. т. имеют в своем
репертуаре одновременно несколько постановок.
Первыми Р. т. в Англии были Мемориальный театр в Стратфорде-он-Эйвон
(открыт в 1879) и лондонский "Независимый театр" (1891-97; впервые пост.
в Англии пьесы Г. Ибсена и Б. Шоу). В едущий Р. т. Англии- "Олд Вик"
(1894-1963), в труппе к-рого собраны лучшие актеры страны. Обширным
репертуаром, сыгранностью актерского ансамбля отличался т-р "Корт", \
рук. X. Гренвилл-Баркером (Лондон, 1904-07). В первом десятилетии 20 в.
были созданы Р. т. в Дублине (1903), Манчестере (1908), Глазго (1909),
Ливерпуле (1911), Бирмингеме (1913). Однако в годы 1-й мировой войны
деятельность большинства этих т-ров прекратилась. Единств. Р. т. в
период между двумя мировыми войнами'оставался "Олд Вик".
В 60-е гг. в Англии функционирует более 100 Р. т. Большинство из них
возникло после войны в провинции, а в 50-60-х гг.- в Лондоне. Мн. из
этих т-ров не имеют постоянного помещения и ведут передвижную работу,
разъезжая по стране. К Р. т. примыкают клубные т-ры, пользующиеся правом
пост. пьес, запрещен- ных цензурой,и имеющие узкий контингент
зрителейчленов клуба. Крупнейший из них - т-р "Юнити" в i рабочей части
Лондона (осн. в 1937), на сцене к-рого I выступали П. Робсон, П.
Скофилд, П. Брук. Наиболее значительные Р. т.: т-ры Бристоля, ;
Бирмингема, Оксфорда, Ковентри, Королевский шек-! спировскпй т-р в
Стратфорде-он-Эйвон, а также т-ры I Лондона -т-р "Уоркшоп" (осн. в 1945,
рук. Дж. Литл- вуд и Ю. Маккол); труппа "Инглиш стейдж компани" (осн. в
1956, рук. Дж. Девин), впервые показавшая пьесы Дж. Осборна и А.
Уэскера; т-р "Мермейд" (осн. в 1959, рук. Майлс), ставящий пьесы Б.
Брехта, Ш. 0'Кейси; филиал Королевского шекспировского т-ра "Олдуич"
(осн. в 1960).
Многолетняя борьба англ. театр. общественности за создание нац. гос.
Р. т. завершилась организацией в 1963 на основе труппы т-ра "Олд Вик" (и
в его помещении) первого гос. т-ра Англии - "Национальное театр. об-во"
(рук. Л. Оливье).
Деятельность Р. т. способствует воспитанию молодых актеров. Здесь
формируются актерские ансамбли, получает развитие режиссерское иск-во.
Р. т. стремятся влиять на формирование художеств вкусов и идейное
воспитание зрителя, развивать лучшие традиции англ. т-ра.
К англ. Р. т. относятся также оперный т-р "Ковент-Гарден" и балетная
труппа "Королевский балет". Р. т. имеют также распространение в США,
Италии, Австралии и др.
Лит.: Современный английский театр.М., 1963; Н о w e Р., The
Repertory theatre. L., 1910; С h i s h о 1 m С., Repertory.. , L., 1934;
P о g s о n R., Miss Hornimann and the Gaiety Theatre, Manchester, L.,
1952; К e m p Th. C., Birmingham Repertory theatre, Birmingham, 1943. В.
Ю.
РЕПЕТИЦИЯ (от лат repetitio - повторение) - осн. форма подготовки
спектакля. Проводится театр. коллективом под рук. режиссера. В процессе
Р.- чтения, обсуждения пьесы, многократного ее исполнения по отдельным
сценам, актам и всей в целом - постановщик и исполнители добиваются
верного раскрытия идейного содержания драма-тургич. произв.,. яркого
воплощения образов; они стремятся найти выразит, средства, необходимые
для создания целостного по своему идейному и художеств. решению
спектакля. В сов. т-ре широкое применение в репетиционной работе
получило учение К. С. Станиславского о работе режиссера и актера над
пьесой и ролью (см. Станиславского система). Необходимыми моментами
репетиционной работы Станиславский считал определение сквозного действия
спектакля и его сверхзадачи. Создавая характеры персонажей, выявляя
логику их действий и взаимоотношений в обстановке конкретной социальной
среды и историч. эпохи, режиссер и исполнители приходят к действенному
построению спектакля, определяют его стиль и жанр.
Существуют т. н. "застольные" Р.- беседы по анализу драматургич.
произв.; Р. в "выгородке" - в фойе или в дро репетиционном помещении
(без декораций); Р. на сцене (сначала в частичном, потом в полном
оформлении): монтировочные (см. Монтировочная репетиция), прогонные (см.
Прогон) и генеральные (перед выпуском спектакля в полном оформлении,
обычно с публикой). В процессе монтировочных Р. окончательно
определяется декорац., световое, шумовое оформление спектакля. В муз.
т-рах практикуются оркестровые Р., концертмейстерские (сольные и
ансамблевые), хоровые, хореографич. и т. п. Р. проводят и при подготовке
концертных, цирковых программ. См. Режиссерское искусство.
"РЕПЕТИЦИЯ" (rehearsal) - пародийный жанр в англ. драматургии,
зародившийся после появления сатирич. комедии Дж. Бекингема, Т. Спрата,
М. Клиф-форда и С. Бетлера под назв. "Репетиция" (пост. в 1671 в
Королевском т-ре, Лондон). Комедия была направлена против риторики и
ложного пафоса драм Дж. Драйдена, высмеивала декламационную манеру игры
нек-рых англ. актеров. Вслед за этой пьесой появилось множество подобных
произв., среди к-рых выделяются драм. миниатюры Г. Филдинга и Р.
Шеридана.
Лит.: Хрестоматия по истории западноевропейского театра, сост. и ред.
С. Мокульского, т. 1, М., 1953, с. 563-65; Buckingham G.. The Rehearsal,
в кн.:
British plays from the Restoration to 1820, ed. by M. V. Moses,
Boston. 1929. В. Ю,
РЕПИНА, Надежда Васильевна (1809-67) - рус. драм. актриса и певица
(драм. сопрано). Род. в семье крепостного музыканта, купленного
Дирекцией имп. т-ров и отпущенного на волю. В 1816-25 училась в театр.
уч-ще. Обладая хорошим голосом, совершенствовалась в пении под рук.
композитора А. Н. Вер-стовского. Работала на моск. сцене (1823-41).
Постоянная партнерша П. С. Мочалова и М. С. Щепкина. Была замечательной
исполнительницей комедийных и драматических ролей. Выступала также в
операх, концертах, с большим успехом исполняла вокальные партии в
водевилях. Р. включала в свои роли арии, романсы, куплеты. Игра ее
отличалась эмоциональностью, темпераментом. В драм. спектаклях лучше
всего ей удавались роли волевых женщин, утверждающих свое человеческое
достоинство; в водевилях исполнение Р. было проникнуто женственной
грацией, лукавством. Р. пользовалась симпатией передовой публики и
критики. Иск-во Р. высоко ценил В. Г. Белинский.
Лучшая роль - Зем-фира ("Цыганы" Пушкина, 1829). К числу значит,
ролей Р. принадлежат также: Сюзанна ("Женитьба Фигаро",
1838), Луиза ("Коварство и любовь", 1829), Лиза ("Лев Гу-рыч
Синичкин" Ленского, 1839), Лиза ("Барышня-крестьянка" по Пушкину), Эмма
("Муж и жена"), паж Вильгельм ("Старый гусар"), Генриетта ("Невеста"
Обера), Надежда ("Аскольдова могила" Верстовского, 1835) и др.
В 1841, выйдя замуж за Верстовского, Р. оставила сцену.
Лит.: Родиславский В., Надежда Васильевна Верстовская (Репина).
"Искусство", 1883, .ј 9; Г о з e н-п уд А.. Музыкальный театр в России,
Л., 1959, с. 706- 7И- Ю. Д.
РЕПИНА-РАППОНЕТ, Мария Николаевна [р. 1 (13). X. 1882] - рус. сов.
актриса. Нар. арт. С.-О. АССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1944.
Деп. Верх. Совета С.-О. АССР 2-го и 3-го созывов. В 1909 окончила
Музыкально-драм. школу в Киеве и вступила в труппу киевского Т-ра
Соловцова. В 1910-13 играла в Харькове, в 1913-14 - снова в Т-ре
Соловцова (Киев), в 1918-20 - в Одессе. В 20-30-е гг. Р.-Р. работала в
т-рах Владикавказа, Ростова, Махачкалы, Грозного, Уфы и др. В 1939-51 -
актриса Рус. драм. т-ра С.-О. АССР (г. Орджоникидзе). Р.-Р. рано стала
играть характерные роли пожилых женщин. Ее творчество отличалось мягким,
теплым юмором, порой остротой внешнего рисунка.
Роли: Сафонова ("Русские люди"), Мотылькова ("Слава" Гусева), Мария
Яковлевна Корчагина ("Как закалялась сталь"), Мария Львовна
("Беспокойная старость"), Марфа Тимофеевна ("Дворянское гнездо" по
Тургеневу), Галчиха ("Без вины виноватые"), Анфуса ("Волки и овцы"),
Арина ("Дети Ванюшина" Найденова), Хрюмина ("Горе от ума") и ДР, Е. Ж.
РЕПЛИКА (итал. replica, от. лат. replico - возражаю)- элемент сценич.
диалога; фраза, к-рую актер говорит в ответ на слова партнера. Р. наз.
также последнюю фразу (или часть фразы) сценич. персонажа, за к-рой
следует текст др. действ, лица пьесы.
РЕПРИЗА (франц. reprise, от reprendre - возобновлять, повторять) в
цирке и на эстраде- 1) шуточная реплика или сценич. трюк (см. Лацци). 2)
В номерах наездников, гимнастов, акробатов законченная комбинация
трюков, исполнив к-рую, артист обычно раскланивается с публикой. Ю. Д.
РЕРИХ, Николай Константинович [27.1Х(9.Х). 1874-13.XII. 1947] - рус.
живописец, археолог, писатель, театр. художник. Академик живописи
(1909). Окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та (1897), Академию художеств
(1897). Занимался в мастерской А. И. Куинджи. Примыкал к художеств.
объединению "Ммр искусствам. Для т-ра начал работать в 1907 ("Три
волхва", Старинный театр. Петербург). Среди его работ - "Фуэнтеовехуна"
(1911-12, Старинный т-р, Петербург), "Снегурочка" Островского (1912,
Рус. т-р, Петербург). Оформляя муз. спектакли, Р. передавал особенности
творчества композитора. Его театр. эскизы представляют собой
самостоятельные живописные картины. Сумрачная поэзия Скандинавии
передана Р. в оформлении спектакля "Пер Гюнт" Ибсена (1912, МХТ),
романтика зап. средневековья в оформлении оперы "Тристан и Изольда"
Вагнера (1912, неосуществл. пост.). Увлечение древнерус. стариной,
монумент, формами рус. архитектуры проявились в эскизах для оперы "Князь
Игорь" (в декорациях Р. шел 2-й акт оперы, пост. С. П. Дягилева, 1909).
Среди лучших работ художника - также оформление балета "Весна священная"
Стравинского (1913, антреприза Дягилева, Париж). С 1920 Р. жил и работал
за границей (в Индии и др.). АН. Ш.
РЕСПЙГИ (Respighi), Отторино (9.VII.1879- 18.IV.1936) - итал.
композитор. Учился в Болонском муз. лицее. В 1900-03 был альтистом
театр. оркестра в Петербурге. Здесь брал уроки у Н. А.
Римского-Корсакова. Преподавал в римской академии "Санта-Чечилия" (с
1913) и др. уч. заведениях. Академик Италии (1932), Берлинской академии
иск-в.
Автор опер "Семирама" (1910, т-р "Комунале", Болонья), "Бельфагор"
(1923, т-р "Ла Скала"), "Потонувший колокол" (по о. п. Гауптмана, 1927.
Гамбург), "Пламя" (1934. т-р "Опера", Рим), "Орфей" (свободная обработка
о. п. К. Монте-верди, 1935, т-р "Ла Скала"), "Лукреция" (поем., 1937,
там же) и др.
Выдающийся итал. композитор 20 в., Р. был крупным симфонистом. В
своих операх он стремился добиться равновесия между симф. и вок.
началами. Оперы Р. отличаются сценичностью, красочной оркестровкой.
Симф; соч. легли в основу балетов Р.: "Венецианская шутка" (1920, т-р
"Костанци". Рим), "Волшебный горшок" (по рус. нар. сказкам, 1920, там
же), "Спящая красавица" (по сказке Ш. Перро, 1922, т-р "Одескальки",
Рим) и др. Лит.: К р e и н Ю., Отторино Респиги, "Сов. музыка", 1960, .ј
8; D e R e n s i s R., O. Respighi, Torino, 1935;
Re spighi E., O. Respighi, Mil., 1954. Св. Г.
РЕТТИГЕН (Rattigan), Теренс (р. 10.VI. 1911) - англ. драматург.
Творч. деятельность начал в 1933 пьесой "Первый эпизод". В 1936 написал
драму "Французы без слез", имевшую большой успех. Отрицая идейный т-р,
Р. не выходит за рамки узкой тенденциозности, будь то призыв к свободе
личности - "Мальчик из Уинслоу" (1946, т-р "Лирик"), или прославление
политич. авантюриста полковника Лоурен-са - "Росс" (1960, т-р
"Хеймаркет"). Пьесы Р. далеки от общественно значимых проблем, но они
отличаются сценичностью, мастерством построения диалога и пользуются
популярностью в Англии и др. странах. В пьесах Р. выступали крупнейшие
англ. актеры - Дж. Гилгуд ("Вариация на тему", 1958, т-р "Глоб"), П.
Скофилд (Александр Великий - "Приключенческая история"), П. Эшкрофт и К.
Мор ("Глубокое синее море"), А. Гиннес (полковник Лоуренс -"Росс").
Соч.: Collected plays, v. 1-2, L., 1956; в рус. пер.:
Огни на старте, М., 1957. В. Ю.
РЕФРЕН (франц. - refrain) - часть стихотворения, песни, повторяющаяся
после каждой строфы, куплета, эпизода. Мастерство исполнения Р.
характерно для артистов эстрады Б. С. Борисова (произв. Беранже), Л. О.
Утесова, И. С. Набатова, П. В. Рудакова и др. М. 3.
РЕФУС (Rehfuss), Хейнц (р. 25.V.1917) - швейц. певец (высокий бас).
Учился пению у своего отца, известного певца К. Рефуса. В 1940-52
выступал на сцене оперного т-ра в Цюрихе, затем в Париже, Риме, Венеции,
Неаполе, Барселоне, Чикаго и др. городах мира.
Среди лучших партий: Дон Жуан (о. п. Моцарта), Доктор Шен ("Лулу" А.
Берга), Голо ("Пеллеас и Мелизанда" Дебюсси), Царь Эдип (о. п.
Стравинского), Борис Годунов.
РЕЦЕНЗИЯ (от лат. recensio - рассмотрение, обследование) - вид лит. и
художеств. критики; лите-ратурно-критич. статья, дающая оценку (или
анализ) художеств. произв. (гл. обр. новому) - спектаклю, пьесе, муз.
произв., кинофильму и т. п. Развернутая Р., рассматривающая ряд произв.,
объединенных по хронологич., тематич. или к.-л. др. признаку, наз.
критич. обзором. Р. обычно печатаются в журналах и газетах
(критико-библиографич. отдел). См. также ст. Театральная критика.
РЕЧИТАТИВ [итал. recitativo, от recitare-декламировать (лат. recito -
читаю вслух)] - род вок. музыки, близкий к напевной декламации. Р.
основан на выразит., эмоционально окрашенных речевых интонациях,
повышениях и понижениях голоса, акцентах, паузах и т. п. Речитативная
мелодия не образует замкнутой муз. формы и в значит, мере подчиняется
синтаксич. расчленению текста. Прообраз Р. - в манере исполнения нар.
певцами муз.-поэтич. произв. (типа рус. былин) и в самом мелодич. складе
этих произв. Утверждение Р. в светской проф. музыке связано с
возникновением оперы (на рубеже 16-17 вв.). В итал. опере 17-18 вв.
определились два типа Р.:
"секко" (букв. - сухой Р.), исполнявшийся в свободном ритме,
"говорком" и поддерживаемый отдельными аккордами на клавесине, и
аккомпанированный Р. - более мелодичный и четко ритмованный, с
музыкально развитым оркестровым сопровождением. Первый обычно применялся
в диалогах, второй - в монологах (предшествуя арии). Выразительность Р.
широко использована в классич. опере 18 в. (X. В. Глюк, В. А. Моцарт и
др.). В 19 в. Р. с сопровождением клавесина окончательно вытесняется
мелодически развитым Р. Композиторы 19 в. стремились к наиболее полному
воплощению слова в Р. (в отличие от арии, допускающей лишь обобщенную
передачу текста). В опере 19 в. Р. насыщается певучестью, песенн остью
(Р. в операх Глинки, в "Снегурочке", "Царской невесте", "Русалке"),
происходит слияние кантилены и Р. в единый ариозно-декламац. вок. стиль
("Каменный гость" Даргомыжского, "Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова,
"Отелло" и "Фальстаф" Верди, "Кольцо Нибелунга" Вагнера). Оригинальный
вид Р., опирающегося на нар. истоки,- былинный Р., создал
Римский-Корсаков в опере "Садко".
Яркий и выразит. Р. встречается в операх сов. композиторов, особенно
у С. С. Прокофьева. Кроме опер, Р. применяется и в др. вок. жанрах
(кантата, оратория).
Лит.: Д р у с к и н М., Вопросы музыкальной драматургии оперы.... Л.,
1952, гл. 2; Ярустовский Б., Драматургия русской оперной классики...,
М., 1952, гл. 8.
РЕЧЬ СЦЕНИЧЕСКАЯ - одно из осн. средств театр. воплощения
драматургич. произв. Р. с. дает возможность актеру донести до зрителя
идея, мысли и чувства, заложенные в тексте. Владея мастерством Р. с.,
актер раскрывает внутр. мир, передает социальные, психологич., нац.,
бытовые черты характера персонажей. Красота, образность, музыкальность
языка и особенности речи, отличающие людей разных историч. эпох,
народов, социальных кругов и профессий, определяют ритм, мелодику,
тембр, динамику, интонационную окраску Р. с. Меняя их, актер может
изменять трактовку образа, эмоциональную силу своей игры. Выбор тех или
иных приемов и красок Р. с. зависит также от стиля и жанра исполняемого
произведения.
Техника Р. с. является существенным элементом актерского мастерства и
связана с звучностью, гибкостью, объемом голоса, развитием дыхания,
четкостью и ясностью произношения (дикцией). Характер и стиль Р. с.
менялись и развивались на протяжении всей истории т-ра у актеров разных
школ и направлений. Особенности построения античной драмы, архитектура
театр. сооружений, вся обстановка театр. представлений, разыгрывавшихся
под открытым небом, сформировали законы эллинской классич. декламации.
Они были преобразованы, изменены и развиты в европ. сценическом иск-ве.
См. Искусство актера.
Высокая культура Р. с. во франц. т-ре 17-18 вв. связана с иск-вом
декламации. Нормативная эстетика классицистского т-ра требовала от
исполнителя соблюдения правил мерной, четкой декламации, подчиненной
ударениям и цезурам стихотворной трагедии. Мелодичность речи, ораторский
пафос, красноречие присущи всем героям классицистской драмы. Актер
выражает чувства героев в певучей патетике, ритмич. читке текста. У
актеров романтич. т-ра партитура Р. с. была связана с чередующимися
нарастаниями и спадами чувств, характеризовалась ускорениями и
замедлениями, переходами голоса от piano к forte, неожиданными
интонациями.
В конце 19- нач. 20 вв. во мн. странах усилилась борьба за реалистич.
звучание Р. с. К ней были предъявлены требования - передавать сложные
оттенки характеров, нравов, особенности социального положения
персонажей. Нарушая каноны риторич. декламации, отказываясь от нарочитых
акцентов, мелодич., музыкальных эффектов, актеры реалистич. т-ра
утверждали Р. с., логически связанную с содержанием текста.
Расцвет реалистич. иск-ва Р. с. связан гл. обр. с рус. т-ром, с
деятельностью Малого т-ра. Поворот к реализму, совершенный М. С.
Щепкиным, в значительной мере коснулся Р. с. Щепкин требовал отказа от
напыщенной декламации, от размеренного скандирования стиха и призывал к
естественности, простоте Р. с., приближению ее к разговорной речи.
Огромное значение работе актера над словом, раскрывающим глубины
человеческих характеров, придавал А. Н. Островский. Он призывал не
только смотреть, но и слушать пьесы. На драматургии Островского была
воспитана плеяда выдающихся рус. актеров (Садовские и др.), мастеров Р.
с., считающих слово осн. средством характеристики образа. Актеры Малого
т-ра утверждали и совершенствовали иск-во выразительного, художеств.
слова на сцене, раскрывали нац., фонетические, колористич. особенности и
поэтич. богатства рус. нар. языка. На рубеже 19 и 20 вв. новую эру в
истории развития Р. с. открыл К. С. Станиславский. В разработанной им
системе работы актера над собой и над ролью (см. Станиславского система)
он обобщил творч. опыт рус. и мирового реалистич. т-ра, искал приемы,
помогающие актеру достигнуть мастерства Р. с. "Говорить - значит
действовать",- утверждал К. С. Станиславский (Собр. соч., т. 3, 1955, с.
92). Работая над словом, он подразумевал и текст и подтекст, требуя,
чтобы актер видел за каждым произносимым им словом не отвлеченные
понятия, а полнокровную, подлинную жизнь, чтобы он захватывал, убеждал
партнеров и зрителей своими видениями, чувствами, "словесным действием".
В сов. время техника Р. с. является одной из важнейших дисциплин,
изучаемых в театр. ин-тах, школах и студиях, включается в учебные
программы нар. самодеят. т-ров. Над системой воспитания мастерства Р. с.
много работал В. К. Се-режников. Плодотворный метод преподавания Р. с.
ввела Е. Ф. Саричева, автор учебников по этой дисциплине. Идейные и
образные возможности Р. с. раскрыли и обогатили мастера художеств. слова
А. Я. Закушняк, В. Н. Яхонтов, Д. Н. Журавлев, А. И. Шварц, С. А.
Кочарян.
Лит.: Станиславский К. С., Работа актера над собой. Собр. соч., т. 3,
M., 1955; Немирови ч-Д а н ч e н-коВл. Ив., Статьи. Речи. Беседы.
Письма, М., 1952; К н е-б e л ь М. О., Слово в творчестве актера, 1954;
Саричева Е. Ф., Сценическая речь, М., 1955; Дурылин С. Н., Семья
Садовских, М.-Л., 1939. 4. 77.
РЕШЕТНИКОВ, Петр Михайлович [11 (24). VI. 1915-8. IX.1960] - якутский
сов. актер. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистической партии с 1957.
Вся сценич. деятельность Р. связана с Якутским муз.-драм. т-ром им.
Ойунского, в труппу к-рого он вступил в 1934,по окончании Студии при
этом т-ре. В 1937- 1938 учился в школе при Моск. т-ре Революции. Р. был
актером по преимуществу комедийным. Образы, созданные им, отличались
жизнерадостностью, нар. юмором, яркой характерностью, четкостью сценич.
рисунка. Р. обладал хорошим голосом, музыкальностью.
Роли: Бобчинский и Хлестаков; Алешка и Лука ("На дне"), Фон-Кальб
("Коварство и любовь"). Счастливцев; Робинзон ("Бесприданница"), Скапен,
Швандя; Глеба ("Русские люди"), Васька-Окорок ("Бронепоезд 14-69"),
Курочкин ("Свадьба с приданым" Дьяконова), Сорук-Боллур ("Ньюргун
Боо-тур" Сивцева), Василий Манасов ("Молодежь Марыкчана" Золотарева),
Молчес ("Лоокут и Ньюргусун" Сметанина).
Особое место в творчестве Р. занимало исполнение ролей Ленина
("Человек с ружьем" Погодина, "Незабываемый 1919-й" Вишневского) и роли
Макара Дубравы (о. п. Корнейчука).
Р. занимался режиссурой.
Пост. спектакли: "Семья Тарабукиных" Никифорова и Заболоцкого (1955),
"Проделки Скапена"; "Мать своих детей" Афиногенова, оратория Григоряна
"Якутская праздничная" (1957), "Финист - ясный сокол" Шестакова (1952),
"Семья Аллана" Мухтарова (совм. с Местниковым, 1953). Снимался в кино.
Лит.: Кириллова В., Двадцать лет на сцене Якутского театра, "Театр",
1953, ј 11; Якутский Гос. муз.-драм. театр им. П. А. Ойунского, Якутск,
1957. М. Лифш.
РЕШЙМОВ, Михаил Аркадьевич (наст. фам. - Горожанский; 1845 -
21.VIII.1887) - рус. актер. Был офицером. Занимался в "Артистическом
кружке" в Москве под руководством Н. Е. Виль-де. В 1866 дебютировал в
Малом театре, но уехал в провинцию. Выступал в Вильно, Саратове, Казани.
В 1869 вторично дебютировал в Малом т-ре (Глумов - "На всякого мудреца
довольно простоты"). Играл здесь до конца жизни; роли: Паратов, Чацкий и
др. Современники отмечали жеманность, манерность, искусственность игры
Р. В 70-х гг. 19 в. Р. сыграл ряд ролей, определивших особенность нового
амплуа фатов, имел в этих ролях большой успех. Его сценические герои
обладали изяществом манер, самоуверенностью, легкомыслием.
Лучшие роли: Мерич ("Бедная невеста" Островского), Кудреев, Жорж
Градищев ("Нищие духом" и "Злоба дня" Н. Потехина), Молчалин ("Горе от
ума") и др.
Лит.: "Исторический вестник", 1903, февраль ј 9 с. 847-848. ' JO 7
РЕШКЕ (Reszke), Эдвард (23.ХП.1855-ЗОЛ\ 1917) - польский артист оперы
(бас). Пению учился у своего брата Я. Решке, совершенствовался в Милане
и Неаполе. Сценич. деятельность начал в 1874 в Варшаве. В 1876-78 пел в
Париже, в 1880-84 - в Лондоне, в 1890-91 и 1897-98 - в Петербурге.
Выступал на сцене т-ров "Гранд-Опера" (1885-98), "Метрополитен-опера"
(1891-92, 1893-97, 1898-1903), "Ла Скала" и др., часто с Я. Решке [
вместе с ним участвовал в первых пост. опер "Иродиада" (1884) и "Сид"
(1885) Массне, и др.]. Один из лучших басов 19 в., Р. особенный успех
имел в вагнеровском репертуаре.
Партии: Ганс Сакс. Вотан, Хундинг, Хаген, Король Марк, Даланд
("Нюрнбергские мейстерзингеры". "Кольцо Нибелунга". "Тристан и Изольда",
"Летучий голландец" Вагнера), Дон Базилио; Вальтер ("Вильгельм Телль"
Росси' ни), Рамфис ("Аида"), Марсель, Захария ("Гугеноты", "Пророк"
Мейербера), Плумкет ("Марта" Флотова), Гудал ("Демон"), Рокко ("Фиделио"
Бетховена), Лепорелло ("Дон Жуан"), Нилаканта ("Лакме"), Клавдий
("Гамлет" Тома), Мефистофель ("Фауст") и др.
Лит.: Metropoliten opera annals. сотр. by W. H. Seltsam, N. Y.,
[1949]; Скальковский К., В театральном мире, СПБ. 1899, с. 341-53.
РЕШКЕ (Reszke), Ян Мечислав (Жан де) (14.1.1850- 3. IV. 1925) -
польск. артист (c)перы (лирико-драматич. тенор). Мальчиком пел в хоре
Варшавского собора. Пением занимался у Чаффеи в Варшаве,
совершенствовался у А. Котоньи в Милане. В 1874 дебютировал как баритон
в т-ре "Фени-че" (Венеция) и на протяжении двух лет пел ведущие
баритоновые партии в Л он доне, Дублине и Париже (Фигаро в "Севильском
цирюльнике", Валентин в "Фаусте", Невер в "Гугенотах", Граф в "Свадьбе
Фигаро"). В 1879 обратился к теноровому репертуару. Широкое признание
пришло к нему после участия в парижской премьере "Иродиады" Массне
(1884) в театре "Гранд-Опера", на к-рую он был приглашен автором. Затем
Р. выступил здесь в премьере оперы Массне
"Сид" (1885). Гастролировал в Англии, США; совм. с братом Э. Решке -
в России (1890-91, 1897-98, Петербург). Оставил сцену в 1904.
Р. - один из крупнейших теноров 2-й пол. 19 в. Он обладал голосом
металлич. тембра, баритональным по окраске, густым и сочным. Его лучшие
партии отличались романтич. приподнятостью и полнотой чувств:
Рауль ("Гугеноты"). Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Хозе, Вертер,
Лоэнгрин; Тристан, Вальтер ("Тристан и Изольда", "Нюрнбергские
мейстерзингеры" Вагнера) и др.
Был выдающимся вок. педагогом, Лит.: L e i s e г C., J. de Reszke and
the great days of opera, N. Y., 1933; H u r s t P. G., The age of J. de
Reszke, L., 1958. См. также лит. к ст. Э. Решке. [}с Т
РЖЕЦКАЯ, Лидия Ивановна [р. 5(17).IV.1899] - белорус. сов. актриса.
Нар. арт.'СССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1952. Творч.
деятельность начала в 1917 в Белорус. товариществе драмы и комедии, где
сыграла роли:
Пронька ("Хам" Ожешко), Зоська ("Разоренное гнездо" Купалы). С
1921-актриса 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Купалы).
Воспитанница режиссера Е.А.Мировича. Исполнительница драматич., остро
характерных и комедийных ролей, Р. придает своим сценич. образам сочную
нац. окраску. Ее лучшие работы отличаются яркостью сценич. рисунка,
народностью, простотой, обаянием.
Роли: Заира ("Мятеж", 1927), Елена ("Междубурье" Курдина, 1929),
Простакова ("Недоросль", 1934), Лида ("Платон Кречет", 1936),
Мурзавецкая ("Волки и овцы", 1936), Соколова ("Последние", 1937),
Кручинина ("Без вины виноватые", 1938), тетя Катя ("Кто смеется
последним" Крапивы, 1939), Степанида ("Гибель волка" Самуйленка, 1939),
Шаблова ("Поздняя любовь" Островского, 1944), Альжбета ("Павлинка"
Купалы, 1944), Северова ("Московский характер" Софронова, 1948), Авдотья
Захаровна ("Поют жаворонки" Крапивы; Гос. пр. СССР, 1952), Кукушкина
("Доходное место", 1953), Анна Чихнюк ("Извините, пожалуйста!"
Мака-енка, 1954) и др. Снималась в кино.
Лит.: Мастацтва Совецкай Беларус?, М?нск, 1955, с. 438-444; Няфед
Ул., Беларуск? тэатр..., М?нск, 1959;
Майстры беларускай сцэны, М?нск, 1960, с. 204-212.
С. Пет.
PЗAEBA, Агигат Кули кызы [ р. 20.V(2.VI).1907] - азерб. сов. артистка
оперы (сопрано). Нар. арт. Аз. ССР (1943). Участвовала в художеств.
самодеятельности. С 1927 - солистка Т-ра оперы и балета им. Ахундова
(Баку). Р. - одна из первых азерб. оперных артисток, поет партии
драматич. сопрано и меццо-сопрано. В ее исполнении сочетаются
задушевность, непосредственность нар. пения с высокой проф. культурой.
Лучшие партии: Асли ("Аслии Керем" У. Гаджибекова), Шах-Сенем ("Ашик
Гариб" 3. Гаджибекова). Другие партии: Араб Зенги ("Шах Исмаил"
Магомаева), Лейли, Тел-ли ("Лейли и Меджнун", "Аршин мал алан" У.
Гаджибекова). С 1952 ведет концертную деятельность.
Лит.: Агигат Рзаева, Баку, 1959 [буклет]; Ч а ф а-р о в Ч., 'Цэгигэт
Рзаева, Бакы, 1957. Н. X.
РИВАС, Анхель, герцог де - см. Сааведра Ра-мирес де Бакедано.
РИВС (Reeves), Симе (26.IX.1818-25.X.1900) - англ. артист оперы
(лирич. тенор). Мальчиком выступал как органист и певец. В 1838 начал
артистич. деятельность, пел баритональные партии. В 1841 стал исполнять
теноровые партии в т-ре "Друри-Лейн". Совершенствовался в Париже
(1843-45) и Милане
(1846). С большим успехом 'гастролировал на сцене т-ра "Ла Скала". С
1847 занял положение ведущего певца Англии. Выступал в лондонских т-рах,
на музыкальных фестивалях, посвященных Генделю. Несмотря на популярность
окончил жизнь в жестокой нужде.
Р. - один из видных представителей англ. вок. иск-ва. Он исполнял
партии лирич., драматич. и комедийно-характерные. Часто выступал с А.
Патти, К. Нильсон, Ж. Линд.
Лучшие партии: Флорестан ("Фиделио" Бетховена), Эдгар ("Лючия ди
Ламмермур" Доницетти), Мэкхит ("Опера нищих" Гея и Пепуша), Фауст (о. п.
Гуно и "Осуждение Фауста" Берлиоза), Гюйон ("Оберон" Вебера).
Р. - автор "Автобиографии" (1858) и педагогич. пособия "Об искусстве
пения" (1900). Be.
РИГА - столица Латв. ССР (632 тыс. жит. на 1963). С 16 в. в Р.
ставились школьные драмы на латинском яз. В 17-18 вв. здесь выступали
приезжие труппы нем., англ. комедиантов. В сер. 18 в. в Р. был осн. нем.
театр. для к-рого в 1782 выстроено каменное здание; здесь давались
драматич., оперные и балетные спектакли, гастролировали зарубежные
артисты.
С 1868 организуются латышские любительские спектакли, Р. становится
центром нац. сценич. иск-ва. С 1883 в Риге работал рус. театр (в 1902-09
- антреприза К. Н. Незло-бина). На рижской сцене выступали М. Г. Савина,
П. А. Стре-петова, Г. Н. Федотова, К. А. Варламов, П. Н. Орленев, В. Ф.
Комиссаржевская, И. Н. Певцов и др., в 190406 в Р. работал К. А.
Марджанишвили.
При Сов. власти (1919) созданы гос. латышские т-ры:
"Рабочий т-р Сов. Латвии" (ныне- Латв. т-р драмы). "Опера Сов.
Латвии" (ныне - Т-р оперы и балета Латв. ССР), в 1920 осн. латышский
Художественный т-р (ныне - Художеств т-р Латв. ССР).
В Р. работают (1965): Т-р оперы и балета Латв. ССР, ставящий оперные
спектакли на латыш, и рус. языках; Латв. т-р драмы; Художественный т-р
Латв. ССР им. Я. Райниса;
Рижский т-р русской драмы; Рижский т-р музкомедии (спектакли на
латыш, и рус. языках). Рижский т-р юного зрителя им. Ленинского
комсомола (две труппы- латыш, и рус.);
Кукольный т-р Латв. ССР (спектакли на латыш, и рус. язы ках); нар.
Т-р Прибалтийского военного округа (рус.); цирк. Кадры театр. работников
готовят Латв. гос. консерватория (театр. ф-т) и Рижское хореографич.
уч-ще.
Лит.: Театры Сов. Латвии, Рига, 1955; Витолинь Я. и Грюнфельд Н.,
Латвийская ССР, 2 изд., М., 1957 (Музыкальная культура союзных
республик); В а х-р у ш е в а Е. А., Дорога исканий, Рига. 1958; К у н
д-з и н ь К., Латышский театр. М., 1963; Rigaer Theater-und
Tonkunstler-Lexikon. Geschichte nebst des Rigaer Theaters..., Hrsg. von
М. Rudolph, Riga, 1890; Chronologische Uebersicht tiber die Geschichte
des Rigaer Theaters, Riga, [1910 ]. К.К.
"РИГОЛЕТТО" ("Rigoletto") - опера Дж. Верди, либр. Ф. М. Пъяве по
драме В. Гюго "Король забавляется". Пост. 11 марта 1851, т-р "Фениче",
Венеция (Риголетто - Варези, Герцог - Мираче, Джильда - Брамбилла,
Спара-фучиле - Понс, Маддалена - Казалони). Опера обошла многие т-ры
мира и сохраняется в их репертуаре в 20 в.
В России впервые шла на итал. яз. 12 февр. 1853, Петербург. На рус.
яз. 12 июля 1878, Павловский т-р, Петербург (пер. Лишина; Риголетто -
Борисов, Джильда - Зыкова. Герцог - Андреев, Магдалена - Батезатул,
Спарафучи-ле - Буховецкий); 6 нояб. 1878 пост. в Мариинском т-ре
(дирижер Направник). Опера постоянно сохранялась в репертуаре
Мариинского и Большого т-ров.
На сов. сцене пост. 1 окт. 1919, Михайловский т-р, Петроград (дирижер
Фительберг, реж. Дорожинский, худ. Косяков, балетм. Петров; Герцог -
Пиотровский, Риголетто - Селях, Джильда - Горская, Спарафучиле - Боссе,
Магдалена - Тарновская. Джиованна - Смолянова, Монтеро-не - Киселев,
Чепрано - Бочаров); 1925, Большой т-р (под назв. "Король забавляется",
дирижер Штейман, реж. Ла-пицкий, худ. Курилко, балетм. Лащилин; Франциск
I - Озеров, Трибуле - Политковский, Бланш - Барсова, Певец - Пумпянский,
Де Косее - Чаплыгин, Мадам де Косее - Рудницкая, Сальтобадиль -Толкачев,
Мадлон - Баи-лина, Берар -Шервинская, Де-Сен-Вальер - Арсеньев,
Де-ла-Тур - Пашутин, Паж - Дунаева); 1933, там же (дирижер Погребов,
реж. Шарашидзе); 1936, Т-р оперы и балета им. Кирова (дирижер Ельцин,
реж. Каплан), нов. пост. 1954; в 1939 пост. Оперным т-ром им.
Станиславского, Москва (дирижер Алевладов. реж. Румянцев, худ. Бобышев,
хорм. А. Степанов); 1945, Большой т-р (дирижер Кондрашин, реж.
Шарашидзе, худ. Волков); 1960, там же (дирижер Мелик-Па-шаев, реж.-пост.
Петров, худ. Мукасеева, хормейстеры Рыб-нов и Савва, балетм. Хомяков);
1963, там же (дирижер Найденов, пост. А. Иванова, реж. Кожевников, худ.
Клементьев, хорм. Агафонников, балетм. Чудинов). Среди исполнителей:
Смирнов, Собинов. Козловский, Лемешев, Орфенов, Анджапаридзе (Герцог),
Нежданова, Степанова, Катуль-ская. Барсова, И. Масленникова" Фирсова,
Олейниченко (Джильда), Тартаков. Политковский, Ал. Иванов, Киселев
(Риголетто), Шаляпин, Степанов (Спарафучиле).
Пост. в др. городах Сов. Союза: Ереван (1934, 1940), Минск, Тбилиси
(1935). Свердловск, Алма-Ата (1939), Рига (1940), Баку (1940, 1957),
Харьков, Фрунзе (1946), Минск, Ашхабад, Вильнюс (1948), Одесса, Таллин
(1953), Кишинев (1957, 1964), Рига (1959), Душанбе (1961).
Издания: "Р.", партитура. Mil.. G. Ricordi C1(r) 1914, клавир. Mil.,
Ricordi, [s. а.]; клавир с рус. текстом, пер. П. И. Кирса, М., Юргенсон,
[1891]; M., Гут-хейль, [1888]; сов. изд. клавира, М., Музгиз, 1934 и
1955.
Обратно в раздел культурология